Samlerveiledning til midcentury glass

Hva kvalifiserer som Midcentury Glass?

Ravenna Bowl av Sven Palmqvist for Orrefors, 1960. FreeFormsUSA.com

Det var mange forskjellige typer glass laget fra 1940 til begynnelsen av 1970-tallet, alt fra Fire King kjøkkenutstyr til melkereglass. Men når uttrykket "midcentury glass" dukker opp, refererer det til kunstglassstykker laget av mange forskjellige selskaper i denne perioden. Disse eksemplene på midcentury design er definert av deres skulpturelle, organiske former slik de bryter naturlig lys uansett om de ble laget til hjemmebruk hver dag eller rent dekorative formål.

Mange av de mer moderne utseende glassartiklene laget av selskaper over hele kloden på denne tiden var inspirert av formene til skandinavisk glass. Tross alt var disse bedriftene i virksomhet for å selge glass, og det krevde ofte å skifte fokus eller legge til linjer for å fremheve det som stilte i møbler og bruk i hjemmet etter hvert som smaken endret seg. Dansk-moderne møbler ble mer populært, og det vi definerer som midcentury modern design i møbler traff sitt høydepunkt, så hjemmetilbehør fulgte etter.

Det er mange kunstglass laget i løpet av denne perioden som ikke virkelig kan tilordnes en spesifikk produsent, men er definert som midt i midten av sin generelle stil. Andre er imidlertid merket eller dokumentert som laget av visse selskaper kjent for moderne tilpasninger av tradisjonelle hjemmevarer.

Scandinavian Midcentury Glass

Strombergshyttan Vaser, ca. 1950-tallet. Område ID på Areaid.com

Midcentury glass med opprinnelse i Skandinavia - landene Danmark, Norge og Sverige - var så populært at det ble emulert av selskaper i andre deler av verden. Skulpturformene, selv for gjenstander designet for daglig bruk som var så populære på 1950-tallet, fikk øyet av dekoratører for tiår siden som de gjør nå.

Fargene på glass laget av skandinaviske firmaer hadde en tendens til å være mindre lyse enn for andre glassprodusenter i midten av århundret, men det betyr ikke at denne regionen ikke eksperimenterte med å dyrke unike fargetoner og blandede farger i glasset. Finisher, alt fra matt og glatt til meget polert og nesten flytende, var også merker av skandinavisk glass av høy kvalitet. Sverige ble generelt sett på som produksjonssentrum.

Strombergshyttan er en populær produsent av midcentury glass med opprinnelse i Sverige. Disse brikkene har en unik og vakker blå-sølv tone. Det meste av glasset ble designet av Gerda og Asta Stromberg, og flertallet av glasset laget av dette huset er merket enten Strombergshyttan eller Stromberg sammen med en produksjonskode. Selskapet var eid av Stromberg-familien til det ble kjøpt av Orrefors i 1976.

Orrefors er et av de største navnene i svensk glassproduksjon, og strekker seg over flere tiår. Deres design fra midten av århundret inkluderte bulbøse dekanter, en rekke lysarmaturer med blåst glass og "innelukkede glass" -stykker der en mørkere farge er innkapslet i klart glass. Mens Orrefors laget glassdrikkesett i mer livlige toner, ble noen av de mest populære midcentury-brikkene produsert i dempede toner av olivengrønt og røykgrått.

Varer laget i Finland er samlet inn med disse, selv om de faktisk er en del av de nordiske landene snarere enn skandinavisk. Ikke desto mindre er det blåste glasset Riihimäki etterspurt av 50- og 60-talls hjemmemøblerinteresserte. Den unike formen på mange av vasene, hovedsakelig sylindrisk med utbuktninger og innrykk som bryter opp den rette linjen, har fått mange vifter. Andre finsk-moderne glassbedrifter har også følgende.

Italiensk Midcentury Glass

Venini Murano Filigrana Stripes Italian Art Glass Fazzoletto Vases, ca. 1950-tallet. Svazzo Arts på 1stDibs.com

Glassproduksjon er legendarisk i Italia, spesielt venetianske og Murano-eksempler. Noen av de mest innovative og populære blant samlere var de som ble produsert i tiårene etter andre verdenskrig.

Paolo Venini er et navn de fleste moderne glassentusiaster kjenner. Hans arbeid i løpet av 1950-årene så en utvikling av unike design i Murano-glass som ble lagt merke til av mange. Dette inkluderer artister som Fulvio Bianconi og Carlo Scarpa som jobbet med ham for å lage noen av firmaets mest ønskelige stykker i en rekke former og former.

Designene til Aureliano Toso av Dino Martens, som trente som maler, fengsler også samlere av modernistiske glassverk i dag. Han jobbet med selskapet fra 1939. Noen av designene hans passet med det glassviftene vanligvis tenker på når venetiansk glass kommer til hjernen, for eksempel Latticino-stykker med kokos aventurinkurver, mens andre er veldig moderne og innovative.

Det var en rekke andre store italienske glasshus inkludert Fontana Arte, som franskfødte Max Ingrand ledet og vokste i løpet av 1950-årene. "Han brakte firmaet en uttrykksfull og luksuriøs fargebruk gjennom sin mestring av teknikker for produksjon av subtilt tonet glass. I alle sine kreasjoner sanser man en designer på en enkel måte med den aerodynamiske modernismen fra etterkrigstiden, " ifølge Christies.com.

Amerikansk Midcentury Glass

Higgins Studio Glass, ca. 1950-tallet. PolishedModern.com

Glassfabrikker i USA produserte noe veldig interessant midcentury-glass. Et av de hjemmegrodde amerikanske selskapene med en samleobjekt følgende er Higgins.

I motsetning til mange andre glasshus med mye lengre historie, åpnet The Higgins Studio faktisk i 1948. De utpekte "moderne mirakler med hverdagsglass" i sin markedsføring, og fremmet midten av århundrets ideal om at kunst i glass kan nytes mens de brukes. Brikkene deres laget med fusjonering og emaljeringsteknikker dannet det higginsglass.com omtaler som en "glasssandwich." Michael og Frances Higgins startet virksomheten i leiligheten deres i Chicago og samarbeidet deretter med Dearborn Glass Company i Chicago i 1957 for å flytte til et nytt studio. Dearborn-partnerskapet hjalp dem med å reklamere for en hel rekke “Higginsware.” Dette inkluderer Rondelays, som er smeltede glassirkler og firkanter som var samlet (og fremdeles blir laget i dag) for en rekke bruksområder som romdelere og mobiler.

Blenko glass er også et navnesamlere som er kjent for å produsere et spekter av glassfarger i perioden. Designere for selskapet i løpet av 1950- og 60-årene, som Wayne Husted og Joel Philip Myers, hjalp dem med å vokse forskjellige linjer som kjent kompletterte moderne dekor fra midten av århundret. De laget store, stoppede karaffler og en rekke vaser blant andre glassvarer. Utvalgte brikker er merket i glasset som indikerer at de er laget av Blenko, men de fleste hadde et folie-klistremerke påført da de var nye. Å lære å kjenne igjen Blenkos design og livlige farger er med på å identifisere umerkede brikker.

Andre kjente selskaper som Heisey gjorde også justeringer i katalogene sine for å inkludere mønstre påvirket av modernisme. Selskapet hyret til og med Eva Zeisel som sin kunstdirektør på begynnelsen av 1950-tallet. Designene hennes vant flere priser, men solgte aldri veldig bra, så de er vanskelig å finne i dag.

Engelsk Midcentury Glass

Whitefriars Banjo Vase i mandarinfarge, ca. 1967. Circa Collectibles på 1stDibs.com

Selv om England kanskje ikke kommer til å tenke først når temaet glass i midten av hundreårene kommer, fortjener brikkene som ble laget i løpet av 1950- og 60-årene av Whitefriars anerkjennelse i dette området. Noen av de mest populære stykkene deres med fans av modernisme inkluderer teksturlinjen som ble introdusert i 1967.

Formene ble laget med ukonvensjonelle materialer - negler, utklipp av trebiter av tråd og lignende - for å danne teksturer som ble funnet i glasset. En av selskapets mest populære vasestiler med modernismesamlere er Banjo-vasen. Fortsatt å trekke på den skandinaviske tradisjonen, ble en iskaldt linje med navnet Glacier introdusert også i 1972.