Walter Plunkett på settet med Vivien Leigh kledd som Scarlett O'Hara under filmingen av Gone with the Wind. Getty Images
-
Restoration of Scarlet O'Haras kjoler
Hulton Archive / Getty Images
Det ypperste innen vintage klær som samler rike ligger i Hollywood-kostymer. Dette gjelder spesielt når det gjelder de ikoniske kjolene og kjolene som er båret i Gone With the Wind , en film basert på romanen av Margaret Mitchell.
Som filmens heltinne har Scarlet O'Hara (fremstilt av Vivien Leigh) på seg noen av de mest minneverdige draktene i filmhistorien. Fem av disse kjolene (tre originale og to kopier) ble restaurert og vist som en del av utstillingen “The Making of the Gone With the Wind” fra 9. september 2014 til 4. januar 2015 på Harry Ransom Center på University of Texas campus i Austin, Texas.
Disse kjolene, designet av Walter Plunkett, er en del av David O. Selznick-arkivet mottatt av Ransom Center på 1980-tallet. De hadde ikke blitt vist sammen på mer enn 25 år før denne utstillingen, som falt sammen med 75-årsjubileet for utgivelsen av Gone With the Wind .
I 2010 samlet Ransom Center mer enn $ 30 000 fra givere over hele verden for å støtte bevaringsarbeid som kreves for å trygt vise kjolene i utstillingen i 2014. Som forklart på Harry Ransom-senterets hjemmeside, "Før samlingens ankomst til Ransom-senteret på 1980-tallet, hadde kostymene blitt utstilt omfattende for reklameformål i årene etter filmens produksjon, og som et resultat var i skjør tilstand."
Nå som kjolene er restaurert ordentlig og tilpasset tilpassede skylter, kan de lånes ut til andre museer og nytes av publikum igjen.
-
Den grønne gardinkjolen
Foto av Pamela Y. Wiggins
Den grønne gardinkjolen, eller draperikjolen, er uten tvil den best huskede og mest ærbødte av kostymene Gone With the Wind. I løpet av filmen, etter at Scarlett kommer tilbake til sin elskede Tara, finner hun ut at det ikke var mye igjen i det krigsherjede herskapshuset enn morens grønne gardiner. Som en del av hennes opplegg for å henvende seg til Rhett Butler (spilt av Clark Gable) for økonomisk hjelp, fjernet Scarlett gardinene fra veggen og krevde at Mammy skulle sy en kjole fra stoffet og trimme. Kjolen er i virkeligheten et symbol på Scarlets vilje til å oppfylle løftet sitt om å aldri bli sulten igjen, laget i den minneverdige scenen "Som Gud er mitt vitne…" før filmens pause.
Gardinekjolen ble senere spoofed av komikeren Carol Burnett i sin klassiske skisse "Went with the Wind" på 1970-tallet. Parodien ble så populær at replikakjolen, komplett med en gardinstang over skuldrene, nå er et museumsstykke.
-
The Burgundy Ball Gown
Foto av Pamela Y. Wiggins
Den burgunder ballkjolen er kanskje den mest elegante og dramatiske av alle Gone With the Wind- draktene. Det beskrives av Harry Ransom Center som en "ermeløs, silkefløyelkjole… pyntet med glass-tårnperler og runde, røde fasetterte perler i utringningen og en overflod av strutsfjær rundt skuldrene."
I filmen blir Scarlett fanget i en favn med Ashley Wilkes i trelastfabrikken. Den kvelden velger Rhett denne upassende provoserende kjolen fra Scarlett's skap for henne å ha på Ashleys bursdagsfest, og sa til henne, "Ingenting beskjedent eller matronly vil gjøre for denne anledningen.
-
Den grønne innpakningen på skjermen
Foto av Pamela Y. Wiggins
Denne forseggjorte morgenkåpen kombinerer stilig Hollywood-glamour med middelalderske elementer. Den er laget av silkefløyel og er sterkt brodert i gull for å betegne rikdommen og den sosiale anseelsen Scarlett oppnådde som kona til Rhett Butler. Det ser ut til å gjenspeile fargene i Drapery Dress for å markere hvor langt Scarlett hadde kommet siden hun ble tvunget til å grue for penger etter krigen.
-
The Green Wrapper in Technicolor
Hulton Archive / Getty Images
Skjønner at midjen hennes hadde vokst til den usynlige måling på 20 centimeter etter å ha født sin datter, erklærer Scarlett overfor Mammy at hun ikke vil ha flere barn og bruker den omfattende barneskolen. Technicolor-skyggen av kjolen er kanskje mye mer levende enn det originale stoffet, men silkeflevet som ble brukt til å konstruere innpakningen har forsvunnet betydelig gjennom årene.
-
Scarlett's Blue Peignoir
Foto av Pamela Y. Wiggins
Den blå fløyelskappen med svart revebekledning er en av de to kopi-kjolene som ble vist på Harry Ransom Center-utstillingen. Den ble laget i 1986 av Carrie Harrell og Jan Hevenor basert på Walter Plunketts originale design som ble båret i filmen.
Den dypblå fargen på kjolen knytter Scarlett til barnet hun har med Rhett, "Bonnie Blue" Butler. Det bæres under scenen når Bonnie, som også har på seg blå fløyel, faller fra en hest og lider dødelige skader. Til tross for kjolens luksuriøse natur, fremstår Scarlett ganske blek og skjør iført den i filmen.
-
Brudekjolen på skjermen
Foto av Pamela Y. Wiggins
Scarletts brudekjole er en annen kopi opprettet i 1986 av Carrie Harrell og Jan Hevenor. Den er laget av elfenben-silke-sateng og har et applikasjonsblad- og vinstokkdesign.
-
Brudekjolen på sett
Hutton Archives / Getty Images
I filmen gifter den sammenfattende Scarlett seg raskt med Charles Hamilton før han marsjerer ut i krig. Fordi det ikke var tid til å lage en skikkelig brudekjole, bærer Scarlett morens kjole, som var i en stil helt klart av moten for bryllupet fra borgerkrigstiden. For å sikre at kjolen var for stor for Scarlett's lille ramme, monterte Walter Plunkett kjolen på en kjoleform som vanligvis ble brukt til kostymer fra Ellen O'Hara.
