Bad

En guide for hvordan du priser fotografering

Innholdsfortegnelse:

Anonim

JGI / Tom Grill / Getty Images

I fotografering er det ingen "fast" verdivurdering; det vil si at det ikke er en pris for en størrelse som passer til alle. Fotografer er generelt i en evigvarende tilstand av angst for at de underlader eller overladerer for arbeidet sitt.

I virkeligheten er det bare en riktig pris - møtepunktet mellom hva kunden er villig til å betale og det du er villig til å akseptere for arbeidet ditt.

Dette tallet vil variere veldig fra foto til foto og fra situasjon til situasjon. Noen ganger vil disse to tallene aldri møtes. Du skal heller ikke bekymre deg for at du underbelaster hvis kjøperen ivrig godtar prisen.

Når det er sagt, er det noen måter å hjelpe deg med å finne den "normale" prissettingen for en spesifikk situasjon.

Fotografens marked

Photographer's Market er en bok utgitt hvert år med mange lister over bøker, blader og andre forleggere. Hver oppføring inkluderer hvilke typer bilder de bruker, omtrentlig prisklasse de betaler og hvilke rettigheter de kjøper.

Selv om du ikke prisbilder for et selskap som er oppført i Photographer's Market, kan du bruke det til å slå opp lignende selskaper for å få en generell ide om en prisklasse.

Gratis online prisveiledninger

Selv om det kan være fristende å gjøre et raskt søk etter "fotopriser" på Internett og bruke et gratis prissettingsprogram, er det ulemper med denne tilnærmingen.

De fleste av disse online systemene er designet for avanserte applikasjoner og tar ikke hensyn til regionale prissvingninger, nåværende konkurranse fra online arkivfotograferingssider eller kjøpte rettigheter. Som et resultat pleier disse prisene å bli kraftig overinflated og ikke i tråd med virkeligheten på fotografimarkedet.

FotoQuote

Hvis det er et "industristandard" prisprogram, er det FotoQuote. FotoQuote tar en utrolig detaljert tilnærming til variablene som er involvert i en prissituasjon i den virkelige verden.

Et av elementene som du kanskje synes er spesielt nyttige, er dataene om prisfastsettelse av bladet. For eksempel, hvis et magasin tilbyr deg $ 100 for bruk av et helsides fargebilde, men annonseprisdataene viser at de belaster kunden $ 10.000 for en helsides farge, har du nå informasjon du kan bruke i forhandlinger.

FotoQuote har også god informasjon om definisjoner av lisensuttrykk for nybegynnere. Selv om programmet ikke er billig, er det en gratis demo tilgjengelig som vil gi deg en smakebit på hvordan programmet fungerer.

Faktorer du må tenke på når du priser fotografering

Nå som du vet hvor du skal se (og ikke se) etter prisinformasjon, må du vite hvilke faktorer som kan endre prissituasjonen din.

Disse faktorene påvirker salget av et fotografi for bruk i reklame, på nettsteder og annen kommersiell bruk. De spiller ikke noen rolle i salg av fotografiske kunstverk, portrettfotografering eller kommersiell fotografering som kan leies. Alle disse har helt forskjellige prisstrukturer og hensyn å ta hensyn til, ikke minst det lokale markedet ditt.

Caiaimage / Paul Bradbury / Getty Images

Lisensiering av "rettighetene" for bruk av et fotografi

Hvilke rettigheter kjøperen ønsker å kjøpe, er den største avgjørende faktoren for prisingen av fotografiene. Du kan selge lisensen for engangsbruk av et bilde på et lokalt reklametavle for noen hundre dollar, men du vil kreve betydelig mer penger hvis kjøperen ville kjøpe alle rettighetene (i utgangspunktet copyright) fra deg.

Årsaken bak prisforskjellen er at fotografer tjener godt på fotograferingslisensen ved å selge bruk av det samme bildet mange ganger. For eksempel:

  • Et magasin kan kjøpe rett til å publisere et bilde først i USA. Et annet magasin kjøper rettighetene til å trykke det samme bildet i en bok i Europa. Et reklamefirma kjøper retten til å bruke bildet som en del av en reklamekampanje.

Hvis et selskap ønsker å kjøpe alle rettigheter for et bilde, er kostnadene høyere fordi du ikke vil kunne "videreselge" bildet. Ta deg tid til å undersøke hva forskjellige lisensvilkår betyr, slik at du vet hva du selger angående bildene dine.

Kjøperen spiller en betydelig rolle i prisen. Mange ganger vil den første kjøpsforespørselen være en lokal gruppe som ber om å bruke et bilde på en mindre måte. Et handelskammer kan be om å bruke et bilde i en lokal kalender, eller en lokal forfatter kan ønske å bruke et bilde i en egenutgitt bok. I situasjoner som disse har kjøperen vanligvis en liten sum i tankene for bruken av bildet.

Motsatt vil et stort magasin planlegge å bruke mer på de samme rettighetene. Ideelle grupper og veldedige organisasjoner har en tendens til å tro at de burde betale mindre for kjøp.

Husk å oppføre deg på en profesjonell måte selv når det første instinktet ditt er at et ekstremt lavt tilbud er fornærmende. Forhandling vil avgjøre om kjøperens endelige tilbud eller det endelige tilbudet ditt samsvarer, og du kan gjøre salget. Du har alltid rett til å si nei hvis du ikke er komfortabel med vilkårene.

Den siste faktoren for å bestemme prisen på fotografiene og lisensen er deg. Hvis du er en hobby og noen tilbyr deg $ 25 for bruk av et bilde, og du er fornøyd med det, så ta det. Hvis du prøver å tjene til livets opphold med fotografiet ditt, vil du sannsynligvis ikke kunne ta så små beløp med mindre rettighetene eller kjøperen oppfyller spesifikke kriterier og du føler deg veldedig.

Bare noen få fotografer får betalt slik du sannsynligvis forestiller deg. Hver og en av dem brukte tiden til å jobbe for lavere summer før de nådde de "store ligaene."

Digital fotografering forandret alt

Det er viktig å gjenkjenne hvordan digital fotografering har endret fotografimarkedet som helhet. Mange fotografer har følt effektene av et nytt samfunn der massene har muligheten til å ta et anstendig fotografi. Dette er fordi kameraer gjør så mye av arbeidet, og du ikke trenger å bruke store penger på høyere megapiksler (selv om 'kvalitet' går utover størrelsen på kameraets sensor).

Realiteten er at det er tusenvis av flere bilder tilgjengelig i dag enn det noen gang har vært. I mange tilfeller har dette redusert verdien av fotografering. Mange proffer får ikke de samme prisene som de gjorde på filmens dager, og mange har måttet gjøre justeringer i prisstrukturene og strategiene sine for å holde seg konkurransedyktige.